Scripte

Le métier

Le ou la scripte est la mémoire du film pendant le tournage. Bras droit du réalisateur, il ou elle observe tout ce qui se passe sur le plateau : l'attitude des comédiens, le rythme des dialogues, le maquillage, les costumes, les décors, les accessoires, l'intensité de la lumière. Rien ne lui échappe, et chaque incohérence est relevée.

Son rôle principal est de veiller aux raccords. Les scènes ne sont pas tournées dans l'ordre où elles apparaîtront à l'écran, et deux séquences qui se suivent au montage peuvent avoir été filmées à plusieurs jours d'intervalle. Le ou la scripte doit donc garantir la continuité entre elles, jusqu'au document final.

On travaille avec le réalisateur, qui est le premier interlocuteur, mais aussi avec l'ensemble de l'équipe de tournage, le laboratoire, le monteur et la production. Le métier s'exerce pour le cinéma, la télévision et la publicité.

Une journée de travail

Avant le tournage, le ou la scripte étudie le scénario de près : personnages, lieux, temps, décors, costumes. Sur le plateau, il ou elle contrôle que les éléments n'ont pas bougé d'une scène à l'autre, que les accessoires sont restés à leur place et que les acteurs gardent une apparence conforme à ce qui a déjà été filmé. Il faut pouvoir répondre sur-le-champ à n'importe quelle question sur ce qui a été tourné, comme savoir si des bougies étaient allumées dans la scène précédente. Les photos et les notes prises à chaque prise servent de référence.

En fin de journée, la paperasse commence. Le ou la scripte rédige quatre documents : le journal de bord, qui raconte chronologiquement la journée, un rapport destiné au laboratoire pour le tirage des photos, un rapport de montage qui décrit chaque plan et le jeu des acteurs, et le « mouchard », transmis à la production, qui rend compte de l'avancement et des incidents. Pour la télévision, il ou elle peut aussi établir le conducteur de l'émission, avec la durée et le cumul des temps de chaque séquence.

Les qualités qui comptent

Le sens de l'observation est la compétence de base, accompagné d'une mémoire très sûre et d'une grande concentration, puisqu'une anomalie oubliée se retrouvera à l'écran. La rigueur et la précision se traduisent dans des notes qui doivent être exactes à la seconde près. L'organisation et un bon esprit de synthèse permettent de tenir la journée et les documents. Il faut aussi de la vivacité pour gérer les imprévus et les situations de crise. Enfin, la diplomatie et une certaine psychologie aident à travailler avec des personnalités très différentes dans un climat parfois tendu. La curiosité et l'autonomie complètent ce tableau.

Conditions de travail

La disponibilité est totale pendant le tournage, car les horaires sont irréguliers et décalés. Le travail se fait en extérieur, sur les plateaux de cinéma ou de télévision, et il arrive de se déplacer en France comme à l'étranger. Le métier est exercé le plus souvent avec le statut de salarié intermittent du spectacle, ce qui signifie des périodes d'emploi qui se succèdent sans garantie de continuité. Les débouchés sont très limités, comme dans la plupart des métiers du spectacle, et les postes stables sont rares, hormis dans le service public. Les promotions sont peu fréquentes, et certains professionnels finissent par changer de métier. Le salaire du débutant est indiqué à partir de 4 271 euros brut par mois, soit 1 124 euros brut par semaine sur une base de 39 heures selon la grille de la production cinématographique.

Comment y accéder

La plupart des scriptes apprennent le métier sur le terrain, en se faisant une place sur les tournages. Les formations sont peu nombreuses et vont de bac + 2 à bac + 5. Après le bac, le BTS métiers de l'audiovisuel se prépare en 2 ans. Une licence en cinéma audiovisuel se fait en 3 ans, tout comme une licence professionnelle en techniques et activités de l'image et du son ou en gestion de production audiovisuelle, cette dernière accessible en 1 an après un bac + 2. Un master en cinéma et audiovisuel, en arts et technologies de l'image virtuelle ou en réalisation et création, demande 5 ans d'études.

Quelques écoles proposent une spécialisation de scripte. Le CLCF et 3IS la proposent en 3 ans, la Fémis en 4 ans sur concours après un bac + 2. Le CLCF, la Fémis et l'Insas, à Bruxelles, recrutent sur concours. La filière en apprentissage existe : on recense 52 formations en apprentissage liées à ce métier, distinctes des formations en école ou à l'université.</formation> <conseil>Si tu hésites, va voir un tournage, même modeste : un court-métrage étudiant ou une émission locale suffit pour comprendre le rythme, le silence du plateau et la place du ou de la scripte. Regarde ensuite un film en notant les raccords que tu repères. Ce petit exercice dit beaucoup de ce qui t'attire, et de ce qui pourrait te peser dans la durée.</conseil>