Concepteur - réalisateur audiovisuel et cinématographique option image

Le diplôme

Le titre de concepteur-réalisateur audiovisuel et cinématographique, option image, forme à la fabrication d'un film, de l'idée jusqu'à l'image elle-même. Tu y apprends à écrire une intention visuelle, à choisir une focale, une lumière, un mouvement, puis à diriger une équipe pour que ce choix tienne sur le tournage. C'est une certification professionnelle reconnue au niveau 6 du répertoire national, c'est-à-dire un niveau bac + 3.

La formation dure trois ans. Elle se rattache aux domaines de l'information-communication et de l'audiovisuel, et elle se prépare dans un cadre qui relève de l'enseignement privé. Tu la repères donc comme une formation distincte d'un cursus universitaire classique, avec son propre programme et ses propres modalités d'accès.

Comment se passe la formation

Les années sont pensées autour de la pratique : exercices de cadrage, travail sur la lumière, tournages courts, montage. La réalisation n'est pas un savoir qu'on accumule en amphithéâtre, elle se construit en répétant des plans jusqu'à ce qu'ils deviennent justes. Tu passes beaucoup de temps avec du matériel, des comédiens, des techniciens, et tu apprends à tenir un planning serré quand la lumière change.

Les établissements qui proposent cette formation sont au nombre de quatre, réparties dans quatre villes. Aucun n'est public, ce qui veut dire que tu dois regarder de près les frais, les modalités et les conditions de chaque école avant de t'engager. Il n'existe pas de voie en apprentissage pour ce titre.

Comment y entrer

Pour entrer dans cette formation, il faut passer par les écoles qui la dispensent, chacune avec sa procédure de sélection. Renseigne-toi directement auprès des établissements sur les épreuves, les dossiers à fournir et les calendriers, car ce sont eux qui fixent les critères.

Et après ?

Le titre ouvre sur des métiers de l'image en production : réalisation de films, de documentaires, de contenus pour le web ou la publicité, assistanat à la mise en scène. Les débuts sont souvent faits de petits contrats, de stages et de travail en parallèle, et la concurrence est forte dans ces secteurs.

Certains choisissent de poursuivre par un master ou une spécialisation, pour approfondir l'écriture, la direction de la photographie ou le montage.

Pour qui ?

Ce titre convient à un lycéen qui pense en images, qui regarde un film en remarquant le cadre et la lumière avant l'histoire, et qui aime autant le travail d'équipe que la solitude du repérage. Il faut aimer la pratique, accepter la répétition, et savoir que le métier demande de la patience et de la souplesse. Si tu hésites entre la théorie et le geste, c'est ce second versant qui t'attend ici.